Моменты, которые уничтожают творчество

Продолжаем раздел "Рукоделие" и подраздел "Теоретические основы" статьёй про моменты, которые уничтожают творчество. Где мы рассмотрим несколько моментов, которые могут подавить творческий порыв — чтобы в новом году творчество было неуничтожимым 🙂 

Моменты, которые уничтожают творчество — это несколько интересных пунктов, которые могут помочь и тем, кто профессионально занимаются рукоделием, и людям, для кого рукоделие — это просто хобби. Творчество — это прерогатива не только художников и поэтов. Каждый из нас имеет возможность развивать свою творческую жилку — предлагая новые, неизбитые пути усовершенствования того, что нас окружает, чтобы сделать жизнь легче и радостнее. Творческое начало увеличит эффективность ваших природных талантов, создает ощущение большей успешности и счастья. Ведь оно помогает находить более легкие пути к тому, что нам нравится делать.  

Творчество как таковое — это процесс деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания субъективно нового. Основной критерий, отличающий творчество от изготовления (производства) — уникальность его результата.

Результат творчества невозможно прямо вывести из начальных условий.

Никто, кроме, возможно, автора, не может получить в точности такой же результат, если создать для него ту же исходную ситуацию. Таким образом, в процессе творчества автор вкладывает в материал некие несводимые к трудовым операциям или логическому выводу возможности, выражает в конечном результате какие-то аспекты своей личности. Именно этот факт придаёт продуктам творчества дополнительную ценность в сравнении с продуктами производства.

Моменты, которые уничтожают творчество

Место творчеству есть в любой сфере жизни. Нас окружают результаты творческих идей, как значительные, так и небольшие. И небольшие проявления творчества не менее важны, чем значительные. В сущности, чем больше творчества в незначительных явлениях вашей жизни, тем выше вероятность того, что вы проявите себя творческой личностью в чем-то значительном.

Творчество — это:

  • деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее;
  • создание чего-то нового, ценного не только для данного человека, но и для других;
  • процесс создания субъективных ценностей.

Подъемы и спады творческого настроения вполне ожидаемы. Сегодня мы полны новых идей, а завтра наш мозг отказывается работать. Хотя это и естественно, но зачастую неспособность творчески мыслить закрепляется в нашем поведении, и мы все чаще демонстрируем монотонность и скуку, а не творческий потенциал.

Это происходит по двум причинам. Первая причина — это подавляющее окружение. А вторая причина спадов и подЪёмов в творчестве — это то, что наше привычное поведение не всегда полезно. Основная часть этих вредных предпочтений может быть разбита на семь категорий, на семь моментов, которые уничтожают творчество. 

Читать далее

Маринад — как он есть

Продолжаем раздел "Рецепты" и подраздел "Теоретические основы" статьёй "Маринад — как он есть". Где поговорим про то, что такое истинный маринад, откуда он взялся — ну и пара хороших и надёжных рецептов маринования. Плюс рецепт мяса по-бургундски (как пример применения маринада).

Маринад — как он есть. По современному определению, маринование — это вымачивание продуктов в маринаде с целью их консервации (поскольку кислота и поваренная соль в определённых концентрациях убивают микроорганизмы), а также с целью предварительной обработки пищи для придания ей разнообразных вкусов. 

История маринада и маринования темна, интересна и загадочна. Однако, здесь на помощь приходит знание эсперанто 🙂 Так, maro — это море, а —ad — суффикс, который обозначает продолжительность действия. Это как в русском языке макнуть и макать. Только в случае с маринадом макание имеется в виду очень конкретное — морская вода. 

Маринад - как он есть

Соответственно, мы можем предположить, что изначально маринад применялся для сохранения от порчи запасов пищи на кораблях в дальних странствиях. И правда, зачем тратиться на разнообразные консервирующие ингридиенты, если за бортом есть целый океан — практически вечный источник маринада. 

Читать далее

Стили искусства в картинках

Продолжаем раздел «Рукоделие» и подраздел «Теоретические основы» статьёй Стили искусства в картинках. Где предлагаем вам определения нескольких известных и неизвестных современных и не очень стилей, а также проиллюстрируем их как можно более понятно.

Стили искусства в картинках нужны, в частности, для того, чтобы вы смогли узнать, в каком стиле вы рисуете (или рукоделите в общем), или какой интересный стиль вам подходит больше всего для рисования.

Стили искусства в картинках. РеализмНачнём мы со стиля, который называется «реализм». Реализм — это эстетическая позиция, согласно которой задача искусства состоит в как можно более точной и объективной фиксации действительности. Существует множество подстилей реализма — критический реализм, социалистический реализм, гиперреализм, натурализм и множество других. В более широком смысле слова реализм — это способность искусства правдиво, неприкрашенно изображать человека и окружающий его мир в жизнеподобных, узнаваемых образах, при этом не копируя пассивно и бесстрастно натуру, а отбирая в ней главное и стремясь передать в видимых формах сущностные качества предметов и явлений.

Пример: В. Г. Худяков. Контрабандисты (кликните для увеличения):

Стили искусства в картинках

Стили искусства в картинкахТеперь перейдём к стилю под названием «импрессионизм». Импрессионизм (фр. impressionnisme, от impression — впечатление) — стиль, где художники старались наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления. Импрессионизм не поднимал философские проблемы и даже не пытался проникать под цветную поверхность будничности. Вместо этого импрессионизм сосредотачивается на поверхностности, текучести мгновения, настроения, освещении или угле зрения.

Пример: Дж. Уильям Тёрнер (кликните для увеличения):

Стили искусства в картинках

Стили искусства в картинкахДалее по списку у нас намного менее известный, чем импрессионизм и реализм, стиль под названием «фовизм». Фовизм (от фр. fauve — дикий) — название образовалось, так как картины оставляли у зрителя ощущение энергии и страсти, и французский критик Луи Восель назвал живописцев дикими зверями (фр. les fauves). Это было реакцией современников на поразившую их экзальтацию цвета, «дикую» выразительность красок. Так случайное высказывание закрепилось как название всего течения. Фовизм в живописи характеризуется яркостью цветов и упрощением формы.

Пример:

Стили искусства в картинках

Читать далее